posts getagt ‘November Music’

Luk Vaes

donderdag, november 11th, 2010

Over enkele ogenblikken begint in Den Bosch, in een van de nieuwe filmzaaltjes van de Verkadefabriek, de masterclass van de Belgische pianist en musicoloog Luk Vaes, die een demonstratie zal geven van de extended piano techniques die de geschiedenis heeft voorgebracht. Een klein voorproefje is al te zien op dit YouTube-filmpje:

Luk Vaes speelt niet alleen, hij legt ook uit wat hij doet, en vertelt boeiend en afwisselend over dit aspect van het moderne pianospelen: het gaat over “alles wat u vroeger niet mocht doen op de piano van de juf”. Een stuk zal Vaes vanmiddag niet spelen – en hopelijk wel volgende week in De Link in Tilburg, dat is namelijk een stuk waarbij de brandbaarheid van materialen een rol speelt… vul het zelf maar verder in ;-)

Installatie; Jan Van Den Dobbelsteen.

donderdag, november 11th, 2010

Speciale aandacht schenken we vandaag aan de installatie van de Eindhovense kunstenaar Jan Van Den Dobbelsteen. Van Den Dobbelsteen heeft vele fascinaties en dat inspireert hem tot het audiovisueel vormgeven van een complex universum. Bij zijn werkwijze en zijn zoektocht naar het fundamentele binnen zijn verzamelingen en kunst komt hij meestentijds uit bij een vorm en/of creatie met een bijzondere conceptuele beleving. Voor deze installatie gebruikt Van Den Dobbelsteen een pianola om het pianowerk ‘ Vexations’ van Erik Satie gedurende het festival vele malen achtereen te laten uitvoeren. Satie’s wens was het stuk achtereenvolgens 840 maal te laten spelen. In het Grafisch Atelier van Den Bosch zullen de pianola en de op het festival aanwezige pianisten dat aantal proberen te bereiken. Voor de ene bezoeker een verzameling bestaande uit delen, voor de andere toeschouwer een complex geheel. Voor allen een wonderbaarlijke beleving! Voor een uitgebreid artikel over kunstenaar Van Den Dobbelsteen verwijzen we naar de nieuwste uitgave van het culturele tijdschrift Gonzo (circus) #100.

Luister naar Van Den Dobbelsteens volkslied van JaDaLand.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Luister naar audio-impressie, vanmiddag 11 november om half vijf opgenomen, vanuit het Grafisch Atelier in Den Bosch, alwaar bij binnenkomst de op het festival aanwezige Luk Vaes de pianola bespeelde, waarna na enkele minuten de pianola zelf het stuk van Satie voortzette en enkele toehoorders hun ervaringen met ons deelden.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Michael Finnissy

woensdag, november 10th, 2010

Eerste concertavond van November Music 2010, met het New London Chamber Choir en het Raschèr Saxophone Quartet, en behalve de première van Three Studies on Elevation van Peter Adriaansz en een spetterend werk van enige jaren geleden van Mauricio Kagel werd ook de première beleefd van een nieuw stuk van de Engelse componist Michael Finnissy, de Gedächtnis-Hymne op teksten van Friedrich Hölderlin. Het toeval bracht Finnissy in kontakt met die teksten – hij logeerde juist toen hij de opdracht voor het schrijven van dit werk kreeg bij vrienden in Duitsland. Het hoofdonderwerp van de teksten is de afwezigheid van God in onze wereld, terwijl het onze gedachten aan God (of goden) zijn die bezongen worden. Na het concert had ik de gelegenheid even te spreken met Michael Finnissy, die zich zeer verheugd toonde over de uitvoering. Een opname van het concert werd gemaakt door de NTR, te horen op Radio 4 op 16 december 2010, en daarna ook op dit themakanaal.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Hymnus in Den Bosch

woensdag, november 10th, 2010

Het is even na negenen op woensdagavond 10 november en in de grote zaal van de Verkadefabriek weerklonk zojuist een imposant nieuw werk van de Engelse componist Michael Finnissey, gevolgd door een om zo te zeggen verbijsterend werk van Peter Adriaansz. Twee wereldpremières op deze eerste concertavond van November Music 2010, na de pauze vergezeld van een van de laatste werken die Mauricio Kagel schreef voor hij in 2008 overleed, en alle drie voor de weinig gehoorde bezetting van koor en saxofoonkwartet. Eerder vanavond had ik een gesprek met Peter Adriaansz (foto rechts) en Piet-Jan van Rossum (foto links), de twee festivalcomponisten van dit jaar – twee componisten die zoals artistiek directeur Bert Palinckx opmerkte heel verschillend zijn maar op een moeilijk uit te leggen manier toch verwant lijken. In het gesprek met de twee componisten, dat live werd uitgezonden via dit themakanaal, merkte Peter Adriaansz op over de muziek van Piet-Jan van Rossum: jij bent toch gewoon grondig beïnvloed door Syd Barrett – de oprichter en aanvankelijk belangrijkste man van Pink Floyd, die een voorliefde had voor vreemde schrapende geluiden en rare twists in de psychedelische songs die hij schreef. En inderdaad, dat hoor je in de muziek van Piet-Jan van Rossum, van wie eerder vandaag een werk werd uitgevoerd in de Toonzaal in Den Bosch, ook. Maar Peter Adriaansz heeft, misschien zonder dat hij het zich bewust is, net zo goed een spoor Syd Barrett in zijn muziek, op een gesublimeerde manier weliswaar. Luister als je kans ziet nog eens naar het slot van Echoes, het kantlange nummer van de LP Meddle van Pink Floyd, ik meen de tweede plaat die de groep maakte nadat Syd Barrett uit de groep was verdwenen. Het slot van Echoes klinkt als een eeuwig stijgen, een akoestische Jakobsladder omhoog – en precies dat is wat Adriaansz in zijn nieuwe stuk heeft onderzocht, en gevonden. Vooral het middendeel, waarin tergend langzaam met bijna microtonale stapjes het koor, de saxofoons en de klanken op tape geleidelijk naar ondraaglijke toonhoogte wordt gelift, als een mammoettanker die door de onzichtbare opwaartse druk uit het water wordt opgetild, maar dan in slow motion. Je kon de muziek niet alleen horen, je kon ‘m voelen.

Het New London Chamber Choir en het Raschèr Saxophone Quartet

Een prachtige eerste dag dus hier in Den Bosch, want ook het lunchpauzeconcert in de Toonzaal – door FC Jongbloed, het jonge ensemble van Fontys-conservatorium-studenten – was meer dan de moeite waard. Een deel ervan is elders op dit blog al terug te horen, check de voorgaande berichten.

Festivalcomponist Piet-Jan van Rossum

woensdag, november 10th, 2010

Van Rossum, samen met Peter Adriaansz op de foto, studeerde van 1985 tot 1990 aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag compositie bij Louis Andriessen en orgel bij Rienk Jiskoot. Tevens studeerde hij compositie elektronische muziek bij Jan Boerman en Dick Raaijmakers. Van 1990 tot 1994 studeerde hij compositie aan het Rotterdams Conservatorium bij Peter-Jan Wagemans en Klaas de Vries.

Van Rossum is vooral componist. Bij het componeren gaat het Van Rossum voornamelijk over het vinden van nieuwe schoonheid in de corrosie van de oude (klank)wereld. Zijn werken zijn of worden gespeeld door o.a. het Radio Symfonie Orkest, het Nederlands Ballet Orkest, Orkest de Volharding, het Nieuw Trombone Collectief, de David Kweksilber Bigband, het ASKO Kamerkoor en het Ives ensemble. ‘Attendre longtemps, je suis sans identité…’ werd als één van de beste 10 werken van het jaar geselecteerd voor Toonzetters 2008. In 2007/08 maakten Petra van der Schoot, met wie Van Rossum regelmatig samenwerkt, het muziektheater ‘Aantekeningen van een zoogdier’. Het Zwols Kameropera-festival gaf hen beide de opdracht voor een nieuw werk in 2011. ‘Ain’t no sunshine’ werd door Nederland geselecteerd voor de ISCM-dagen 2010 in Sydney, Australië.

Tijdens November Music opende f.c. Jongbloed met een wetenschappelijk verantwoord programma, waarin Van Rossums’s ‘Achtjes rennend rood hondje’ een belangrijke rol speelde. Op vrijdag 12 november wordt het werk ‘Alles dat herinnert, was gister soms later’ groots gepresenteerd door het Ensemble MAE. De première van dit reisverslag betreft persoonlijke gedachten, gevoelens en herinneringen, die diep vanuit de ziel van Van Rossum omhoog zijn gesproten. Klankkunsten als topsport! Piet-Jan van Rossum komt de zelfde dag ook voorbij in het Cineac Sonore programma dat wordt gepresenteerd in één van de filmzalen in de Verkadefabriek. Tenslotte kan er tijdens de Kunst Muziek Route van zondag 14 november het stuk ‘Alle Terre Assenti’ worden geconsumeerd. Componist Piet-Jan van Rossum verklankt in dit stuk de ongrijpbare schoonheid van Venetië. Het werk wordt uitgevoerd door Monica Germino (viool) en Reinier van Houdt (piano), verder begeleid door filmbeelden van Petra van der Schoot. De première van Van Rossum’s ‘All Facing Upwards’ maakt deel uit van het programma dat de percussioniste Yi-Ping Yang ons presenteert in de Verkadefabriek. Ook dit laatste stuk maakt deel uit van de Kunst Muziek Route op zondag.

Luister naar Piet-Jan van Rossums ‘Achtjes Rennend Rood Hondje’ vandaag opgenomen tijdens de f.c. Jongbloed presentatie van de jonge Fontys-conservatoriumstudenten in De Toonzaal.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Plus het hilarische interview met Piet-Jan van Rossum en Peter Adriaansz tijdens onze eerste live-uitzending vanuit de Verkadefabriek op 10 november 2010.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

‘Ster, zwart gat, rood hondje’

woensdag, november 10th, 2010

Vandaag hebben ‘composers in residence’ Peter Adriaansz en Piet-Jan van Rossum in De Toonzaal het festival geopend met ‘Ster, zwart gat, rood hondje’, een ‘draaimolen’ vol eigentijdse composities, uitgevoerd door f.c. Jongbloed, jonge Fontys-conservatoriumstudenten o.l.v. Arnold Marinissen. Waarna er voor de jeugd nog meer ‘Muziekjongleren’ plaats vond tijdens November Music Kids. Daarbij wierpen specialisten op het zelfde ogenblik hun licht op het begeleiden van toptalenten tijdens de eerste Expertmeeting.

Luister naar de registratie van Willem Boogmans ‘Dag dagelijks’ , vorig jaar, 2009, uitgevoerd door f.c. Jongbloed.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Straks, om zes uur, eerst luisteren via ons themakanaal naar onze rechtstreekse uitzending vanuit de Verkadefabriek, alwaar we in gesprek gaan met Bert Palinckx, Peter Adriaansz en Piet-Jan van Rossum. Vanavond zal uiteindelijk worden afgesloten met New London Chamber Choir en Rascher Saxophone Quartet. Zij zullen werken uitvoeren van Mauricio Kagel, Peter Adriaansz en Michael Finnissy. En hiermee profileert het festival zich direct in de volle breedte. Ze biedt een podium voor muziek voor alle lagen onder de bevolking, een plek voor zowel hoge als lage kunst. Hiermee refererend aan de beknopte omschrijving van de begin dit jaar overleden componist/muzikant Willem Breuker: ‘mensenmuziek’.

Peter Adriaansz festivalcomponist November Music

dinsdag, november 9th, 2010

Tijdens November Music worden meerdere werken van Peter Adriaansz uitgevoerd. Op woensdag 10 november is het zijn ‘Three Studies on Elevation’, waarbij de New London Chamber Choir samen met The Rascher Saxophone Quartet aangevuld met elektronica de luisteraar onderdompelt in traag ontplooiende klankstructuren. De zelfde dag zal zijn verklanking van de zwarte gatentheorie van Roger Penrose ‘Structure VIII’ passeren tijdens het lunchconcert van f.c. Jongbloed. En op zaterdag zal Ensemble Klang, met hun dwingende ritmes en een spetterende bigband attitude, het gevecht aangaan met één van de meest toonaangevende Adriaansz werken van de laatste jaren, genaamd ‘Waves 5-7’. Het totale werk ‘Waves’ wordt ook uitgevoerd door Alex Nowitz (elekronica) en Sonsoles Alonso (piano). Beide uitvoeringen vinden ’s middags plaats in de Verkadefabriek.

Adriaansz studeerde aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, waar hij o.a. les had van Leo van Doeselaar, Louis Andriessen en Jan van Vlijmen en aan het Rotterdams Conservatorium bij Peter-Jan Wagemans en Klaas de Vries. Naast organist en componist is Adriaansz artistiek leider van Slagwerkgroep Den Haag. Sinds 1993 componeert Adriaansz in opdracht. Hij schreef voor onder andere in het buitenland ARRAY Music en ensemble Continuum in Toronto; Canada, California EAR Unit, het Crash Ensemble in Dublin, eNsemble in St. Petersburg en het Oeral Philharmonisch Orkest in Yekaterinaburg. In Nederland componeerde hij voor o.a. het Doelen Ensemble, het Yves Ensemble, het Maarten Altena Ensemble, Orkest de Volharding en het Radio Symfonie Orkest. Zijn werk wordt gespeeld over de hele wereld. Adriaansz werkt ook nauw samen met musici en ensembles die zich bezighouden met het ontdekken van nieuwe geluiden en andere vormen van muziekbeoefening.

Achttiende editie November Music

dinsdag, november 9th, 2010

Vanaf morgen, woensdag 10 november, is het eindelijk zover. Dan gaat de achttiende editie van November Music van start. Tot en met zondag 14 november passeren de nieuwste ontwikkelingen op het gebied van de eigentijdse muziek.

‘ De muziek van nu door de makers van nu!’

Zoals u al heeft gelezen gaan wij de komende dagen uitgebreid verslag doen van dit belangrijkste internationale festival voor actuele muziek in Nederland. Dat doen we via de ‘live’stream vanuit de Verkadefabriek in Den Bosch. Dagelijks tussen 18:00 uur en 19:30 uur via ons digitale themakanaal van Radio 4. En we doen verslag via dit Eigentijdse weblog middels actuele achtergrondinformatie, portretten, directe impressies en concertverslagen.

Wat zijn de te verwachten hoogtepunten tijdens November Music?

Op het gebied van de hedendaags gecomponeerde muziek zullen o.a. Louis Andriessen, Christian Wolff, Enno Poppe en Ralph van Raat aantreden. De geïmproviseerde muziek zal worden vertegenwoordigd door muzikanten als Eric Vloeimans, Dave Douglas en Niels Broos & Kyteman. Maar ook vanuit de Pop en Elektronica zullen artiesten van zich laten horen, zoals Anneke van Giersbergen, Henry Vega en Scanner. De festivalcomponisten van dit jaar zijn Peter Adriaansz en Piet-Jan van Rossum. Ook Starvinsky Orkestar met Matthew Herbert, komende donderdag, zou wel eens zo’n hoogtepunt kunnen worden. Luister naar zijn openingstrack van het album ‘Goodbye Swingtime’ , uit 2003.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Matthew Herbert  kent u waarschijnlijk als de producer die Roisin Murphy’s (oorspronkelijk zangeres Moloko) solocarrière een vliegende start bezorgde met de typische recycle-sound van ‘Ruby blue’. Herbert volgde begin negentiger jaren een theaterstudie aan Exeter University. Tijdens zijn eerste optreden in 1995, onder de naam Wishmountain, gebruikte Herbert een zak met chips als instrument. Daarmee zette hij de toon voor de rest van zijn omvangrijke oeuvre. Veel van zijn latere producties worden gekenmerkt door het hergebruik van dagelijkse gebruiksvoorwerpen, de humoristische ondertoon en het maken van politieke statements. Dat deed hij voornamelijk onder meerdere pseudoniemen, zoals dr. Rockit, Radioboy, Whishmountain en Herbert. Onder deze laatste naam bracht hij in 1998 zijn eerste solo-album uit; genaamd ‘Around The House’. In 2002 gevolgd door het verzamelalbum ‘Secondhand Sounds’, gevuld met de vele remixes die Herbert produceerde voor allerhande artiesten. Met ‘Goodbye Swingtime’, uit 2003, slaat Herbert als Matthew Herbert de weg in van big-band leider en producent van elektronisch bewerkte swingjazz arrangementen.

Tegenwoordig werkt de Britse dj, producer en geluidskunstenaar Matthew Herbert nog altijd volgens het door hem in 2000 zelf geschreven manifest ‘Personal Contract for the Composition of Music (Incorporating the Manifest of Mistakes)’. Dat verbiedt bijvoorbeeld het samplen van andermans geluiden. Zijn meest succesvolle werk verschijnt in 2006. Met het album ‘Scale’ bereikt hij de toplijsten op het gebied van de elektronische muziek. En in de herfst van 2008 verschijnt zijn nieuwste big-band album ‘There’s Me And There’s You’. Tijdens November Music gaat Herbert de samenwerking aan met pianist en componist Martin Fondse. Daarbij begeleid door het door Fondse geleide Starvinsky Orkestar. Een combinatie van eigentijdse elektronica, swingjazz en een klassiek ensemble.